| |||||
|
Символизм в искусстве На рубеже XIX-XX вв. в европейской художественной культуре развивается такое направление искусства, как символизм. Это мир грез и видений, таинственности и мистики. Давно отмечена связь модерна и символизма. Между этими явлениями есть много родственного. Это два полюса единого; различие кроется только в способе существования. Стиль модерн стремился активно участвовать в жизни общества, символизм же от этого демонстративно отворачивался. Большое влияние на формирование символизма оказал и литературный романтизм с его фантастическими темами и образами, тягой к таинственности и всему мистическому. У нового направления были глубоко социальные корни, так как многие представители искусства того времени испытали разочарование от реальной действительности.
Прежде чем говорить о символизме, необходимо осмыслить ключевое слово символизма – символ. Никакое другое понятие, пожалуй, не имеет более запутанного толкования. Обратимся к работе Н. Бердяева «Русская идея», где он писал: «Символ есть связь между двумя мирами, знак иного мира в этом мире. Символисты верили, что есть иной мир. И вера их совсем не была догматической». Итак, в символизме воплощается «связь между двумя мирами» - чувственным и воображаемым, видимым (реальным) и невидимым (потусторонним). Открытие символа как «знака иного мира в этом мире» было одинаково значимо для всех проявлений культуры, для взаимообогащения различных ее областей. Образный мир символизма неисчерпаем: проблемы жизни и смерти, хаоса и космоса, добра и зла, прекрасного и уродливого... Символом может стать вещественный знак, предмет, изображение, имеющее значение для определенной группы людей, мелодическая фраза, пластическая форма. Изобразительный символ всегда условен, его значение гораздо шире того предмета, который он представляет, например изображение змеи является символом мудрости, орла — силы и военной мощи. Используя символы для выражения чувств и эмоций, фантазий и мистических явлений, представители символизма выражали свое видение сущности жизни и идей мироздания. Стремясь к идеалу, символисты пытались уединиться в мире собственного воображения, отразить «сверхреальность», «сверхкрасоту» и «сверхвременность». С древних времен символизм присутствует в живописи. Со знаковыми символами, например, тесно связано искусство Древнего Египта. Особенно символистично искусство готики, где основное место занимают христианские символы. Присущи символы и искусству эпохи Возрождения, художники которого обратились к античности. Предшественниками символизма были поэты парижского объединения «Парнас» и выдающийся французский поэт Шарль Бодлер, который считал, что только с помощью символизма возможно отразить реальность в искусстве. По мнению Бодлера, изобразительные средства, используемые в живописи (линии, краски), являются всего лишь условными знаками, символами, отражающими состояние души художника и призванные воплощать мир идей. Свой манифест символисты опубликовали в 1886 г. К тому времени вся Франция знала, что «новая волна» в искусстве - это поэзия молодых ниспровергателей устоев. «Проклятые поэты» (по определению Верлена): Поль Верлен, Артюр Рембо, Стефан Малларме - стремились уйти от устаревшего, по их мнению, реализма, соединяя в стихах изящный литературный слог и образы действительности, вызывающие отвращение. Стихи поэтов «новой волны» скрывали в себе многозначные смыслы и символы. С их помощью они пытались постичь и передать скрытую от глаз сущность мироздания, проникнуть в тайны сознания. Символисты пытались решить сложные философские проблемы, отвергая буржуазную нравственность и религиозную мысль, но ничего не предлагали взамен. В их произведениях много пессимизма, апокалиптических предсказаний, тоски, отчаяния, грез и галлюцинаций. Символизм, вошедший в художественные круги многих стран, оказал огромное влияние на мировое искусство. Он отразил страх художников перед миром движущейся вперед науки и техники, миром, в котором не было места духовным идеалам прошлого. Все эти настроения проявились в декоративной живописи, полной мистицизма и ностальгических обращений; к прошлому художников-символистов. Искания символистов послужили основой для возникновения сюрреалистической живописи. Если Вам необходимо написание реферата, курсовой или дипломной работы по данной теме, Вы можете
Позвонить: Ещё из раздела Мировая художественная культураНаиболее яркой страницей в истории белорусского пейзажа является творчество Витольда Каэтановича Белыницкого-Бирули (1872-1957). Он родился недалеко от местечка Белыничи Могилевской губернии. Детство прошло в деревне Крынки, среди живописной ... Толчок становлению Виктора Эльпидифоровича Борисова- Мусатова (1870-1905) как живописца дал французский импрессионизм. Художник пленился его световоздушными эффектами, помогающими запечатлевать ускользающие мгновения, сиюминутные впечатления. Однако ... Одно из наиболее известных художественных объединений начала 20 века – союз московских живописцев с дерзким названием «Бубновый валет». Работы членов этой группы – Петра Кончаловского, Ильи Машкова, Аристарха Лентулова – ныне украшают многие музеи ... Романтизм как общеевропейское стилевое направление XIX в. в России оказался приглушен влиянием реалистической школы. Ни литература, ни музыка, ни живопись не исчерпали безграничных возможностей этого стиля выражать скрытые психологические состояния ... Самым же талантливым представителем объединения ОСТ был Александр Александрович Дейнека (1899 – 1969). Социальное осмысление действительности с позиции человека, искренне принявшего идеи Октябрьской революции, одухотворяло его ранние произведения. ... Кульминационным явлением 20-30-х гг. было возникновение джаза. Джаз - род профессионального музыкального искусства - сложился на юге США на рубеже XIX-XX вв. в результате синтеза элементов двух культур - европейской и африканской. Французский ... Станислав Юльянович Жуковский (1875-1944) родился в имении Ендриховичи Гродненской губернии в дворянской семье. Сначала учился в Варшаве в классической гимназии Жуковского, затем в Белостокском реальном училище. Окончил Московское училище живописи, ... Искусство начала XX в. – особенно важный период в истории мировой художественной культуры. В этот сравнительно небольшой отрезок времени (два-три десятилетия) появлялись, утверждались и угасали различные творческие методы, объединения, течения, ... Особое место в искусстве России и Европы занимает основатель абстракционизма Василий Васильевич Кандинский (1866-1944). Он создал «Новое объединение художников» в 1909 г. в Мюнхене и был его первым президентом. На выставке, организованной им в ... Конструктивизм – художественное направление в искусстве ряда европейских стран начала XX в., провозгласившее основой художественного образа не композицию, а конструкцию. Наиболее полное выражение конструктивизм нашел в архитектуре, дизайне, ... К вечно живому источнику - образам русской народной жизни обращался самобытный художник Серебряного века Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927). Живописец, график, сценограф, мастер ретроспективного жанра, он писал портреты, пейзажи и натюрморты, ... Впервые попытался преодолеть грань, отделявшую живопись от музыки Микалоюс Константинас Чюрлёнис (1875-1911) - литовский художник, чье творчество тесно связано с культурой Серебряного века. Чюрлёнис был разносторонне одарен. Композитор, художник и ... |
|